项目名称:土家族非遗乐器“咚咚喹”的传承与保护
项目负责人及团队成员:
负责人:李琳馨
团队成员:李鹏伟、袁天成、袁靓、曾梦婷。
指导教师:向思思、谭红星
产品或服务:
1.文献梳理:通过网络资源(包括查阅书籍、论文等)的方式,对“咚咚喹”的历史背景以及发展现状进行研究。在拥有较多文献资料的基础上,对“咚咚喹”进行考证,并总结出相关的结论。
2.实地考察:到“咚咚喹”的发源地进行实地考察,通过拜访传承人等方式来深入了解“咚咚喹”的生存现状。
3.素材搜集:通过文献查阅和实地考察的成果,收集、整理有关“咚咚喹”的曲牌分类、表演形式、演出曲目、演出方式等资料。
4.校企合作:通过与高校合作,例如:高校学生举行采风实践活动,带学生去到当地学习、深入了解相关文化。与企业合作,例如:与制造“咚咚喹”的企业合作,开发专门制造“咚咚喹”的相关产业链,开发相关旅游产业,带动当地经济,让更多人了解“咚咚喹”这一传统乐器。
5.舞台实践:将“咚咚喹”中的经典曲目、表演形式用舞蹈、演唱、音乐会等形式进行表演,融入新型的时代元素,让“咚咚喹”活起来。
6.互联网:利用互联网直播的形式,例:通过直播间引流让更多的人了解“咚咚喹”,也可以直播如何制作“咚咚喹”用多种方式吸引人们关注。
项目成果:
项目创新点及特色:
1. 1、创新点
(1)跨学科研究视角:
结合音乐学、历史学、设计学、经济学等多学科理论,对“咚咚喹”进行全面深入的研究,揭示其背后的文化内涵和历史变迁。
数字化传承手段。
(2)利用现代科技手段:
如音频录制、视频制作、虚拟现实(VR)等,对“咚咚喹”的演奏技艺、传统曲目、制作工艺等进行数字化保存和展示,为未来的传承提供新的可能性。
(3)跨界融合创新:
探索“咚咚喹”与现代音乐、流行音乐、电子音乐等不同音乐风格的融合,创作出具有时代感和创新性的音乐作品,推动传统乐器的现代转化和普及。
(4)教育与推广创新:
开发针对青少年的“咚咚喹”音乐教育课程,结合游戏化教学、互动体验等方式,提高青少年对民族乐器的兴趣和参与度。
(5)利用互联网和社交媒体平台:
推广“咚咚喹”的文化价值和艺术魅力,扩大其在国内外的知名度和影响力。观其文化的发展和传承,本项目的创新与特色发展也将目光放在高校学生与年轻群体中,为了“咚咚喹”更好结合现实社会发展,针对如何在高校中实践提出一些措施。
(6)在高校设置专业课程:
在高校音乐专业中设置专门的“咚咚喹”课程,确保学生获得全面的知识和技能。课程应涵盖“咚咚喹”通史音乐教育、名师技能讲堂、“咚咚喹”音乐鉴赏等方面。
引入项目式学习和实践环节,让学生在实践中学习和掌握“咚咚喹”的演奏技巧和创作方法。
(7)编写专业教材:
教材编写应紧密结合实际教学和学生的学习需求,注重内容的实用性和可操作性。教材应包括乐谱、演奏技巧说明、曲目分析等内容。
引入多媒体教学资源,如教学视频、音频等,丰富教学手段和形式。
(8)开展实践活动:
组织学生参加“咚咚喹”的演出、比赛和音乐节等活动,提高学生的实践能力和表演水平。
鼓励学生参与“咚咚喹”的创作和改编,培养学生的创新能力和艺术素养。
(9)加强跨学科合作:
与音乐学、历史学、设计学、经济学等学科建立合作关系,共同开展跨学科研究。例如,可以邀请相关领域的专家学者进行讲座和交流,拓宽学生的学术视野和知识面。
在教学中融入跨学科的知识和方法,如音乐人类学、民族音乐学等,使学生从多个角度理解“咚咚喹”的文化内涵和社会功能。
(10)加强师资力量建设:
引进具有“咚咚喹”演奏和教学经验的教师,提高教学水平和质量。
加强教师的培训和进修,提高其跨学科研究能力和教学水平。可以组织教师参加相关的学术研讨会和培训班,了解最新的研究成果和教学理念。
(11)建立传承人培养与保护机制:
设立传承人奖学金和基金,为传承人提供必要的资金支持和学术荣誉。
搭建传承人与学生之间的交流平台,如传承人工作坊、讲座等,促进传承人与学生之间的合作与交流。
(12)促进研究成果转化:
鼓励学者将研究成果转化为实际的教学、演出或文化创意产品。例如,可以开发“咚咚喹”的教材、教学视频、演出节目等。
与相关企业和机构合作,推动“咚咚喹”的文化创意产业发展。可以与企业合作开发“咚咚喹”主题的文创产品、音乐演出等,实现文化与商业的结合。
2.项目特色
(1)深厚的文化底蕴:
“咚咚喹”起源于新石器时代早中期,经历了数千年的历史传承,蕴含着丰富的土家族文化元素和民族特色。
(2)独特的艺术价值:
“咚咚喹”以其清脆明快的音色、打音颤音兼备的特点,在模拟鸟语虫鸣、风吹泉流之声方面有着独特的艺术表现力。
(3)丰富的传统曲目:
“咚咚喹”的传统曲目丰富多样,如《耍调》《赶集》《布涅咚》等,这些曲目不仅具有艺术价值,还承载着土家族人民的生活记忆和文化情感。
(4)系统的传承体系:
通过制定《土家族非遗乐器“咚咚喹”通用技术要求》等标准,实现“咚咚喹”制作、演奏的规范化、系统化传承,确保这一非物质文化遗产得到有效保护和传承。
(5)国际交流与合作:
积极参与国际文化交流活动,将“咚咚喹”推向世界舞台,促进不同文化之间的交流与融合。同时,也借鉴国外民族乐器传承与发展的成功经验,为“咚咚喹”的传承与发展提供新的思路和方向。
总结来说,本项目以“咚咚喹”为例,通过跨学科研究、数字化传承、跨界融合创新、教育与推广创新等方式,深入挖掘和传承民族乐器的文化内涵和艺术价值,推动其与现代社会的融合与发展。同时,通过系统的传承体系和国际交流与合作,确保这一非物质文化遗产得到有效保护和传承。